Akvarel

Den akvarel er et maleri på papir eller pap med farver fortyndet i vand. Farverne er gennemsigtige og undertiden lad se bunden af ​​papiret, der virker som en anden sande tone. Den består af pigmenter, der er bundet med gummi arabicum eller honning. I sine procedurer anvendes maleriet af gennemsigtige lag, med henblik på at opnå større lysstyrke og lethed i præparatet gøres. I Japan, henrettet med blæk akvarel kaldes Sumi-e. I kinesisk, koreansk og japansk maleri har det været en dominerende medium for maleri, ofte i monokromatiske sort eller sepia-toner.

History of Akvarel

Den akvarel maleri startede med opfindelsen af ​​papir i Kina kort efter 100 a. C. I det tolvte århundrede araberne indførte papirfremstilling teknologi i Spanien og spredt sig til Italien årtier senere. Nogle af de ældste papirproducenter omfatter Fabriano, åbnede i 1276, og Arches, åbnede i 1492.

Forløberen for akvarel i Europa var den kølige vægmaleri hjælp pigmenter i et vandigt medium på våd gips. Et godt eksempel er det Sixtinske Kapel fresco, startede i 1508 og afsluttet i 1514.

Den første kendte brug af akvarel i Europa ved italienske renæssance maler Raffaello Santi, som malet i store pap som skitser af gobeliner.

I Tyskland Albrecht Dürer malede akvareller i det femtende århundrede. Den første skole af akvarel i Europa blev ledet af Hans Bol, kreationer påvirket af Dürer.

Andre berømte kunstnere brugte akvarel til at færdiggøre sit arbejde i olier, herunder Van Dyck, Thomas Gainsborough og John Constable.

I det attende århundrede Storbritannien, blev Paul Sandby kaldt far til britisk akvarel.

En af de mest berømte watercolorists er Joseph Mallord William Turner, forløber for de teknikker, der senere udvikler Fortropper. Hans malerier smukt reflektere lys og bevægelse.

I den spanske maleri s. XX omfatter akvarel lærer og hans disciple Ceferino Olivé Caldero Pere Ripoll, Francisco Torne Gavalda og Rafael Alonso Lopez-Montero, der har skrevet:

Galleri

Akvarel

Udtrykket ofte refererer til akvarel transparent akvarel eller gouache.

Akvarellen er fremstillet af fine pigment eller blæk blandet med gummi arabicum at give krop og glycerin eller honning til viskositet og binde farvestoffet til overfladen, der skal males. En udstoppet upigmenteret tilføjes gouache at give opacitet at male.

Akvarel alt blegner, når de udsættes for solen, forbliver farverne de mere kvalitet pigmenter har. Du kan finde farver i rør eller pellets, i de to former forskelle er værdsat pigmenter, for eksempel opnås mangan blå granulering.

Teknik

Den "gennemsigtige" akvarel teknik indebærer overlejring tynde vasker og er baseret på det hvide papir for dens virkninger og højdepunkter. Som flere vaske overlapper farven dybere. Akvarel farve kan ændres ved at tilføje eller fjerne vand under anvendelse børster, svampe eller klude.

Akvarel giver mange muligheder: vask teknik gør det muligt gradient eller vaskede uniformer, selv overlappende farver. Med vådt-i-vådt teknik er malet med akvarel på fugtig støtte, opnåelse en anden effekt. Du kan også gøre pigment vasket en gang tørt, ifølge papiret, pigmentet og vandtemperaturen. Rengøring med svamp eller andet absorberende element, skrabning, er nogle eksempler på de brede muligheder for akvarel.

Support

Den mest almindelige teknik er støtte til den rolle, og der er en bred vifte af teksturer, vægte og farver, og deres valg afhænger af den stil af kunstneren. Tre standard typer:

  • Varmpresset papiret har en hård, glat overflade, mange kunstnere overveje for glat og jævn overflade til akvarel.
  • Koldpresset papir tekstureret, semiáspero, velegnet til store og glatte vaske.
  • Groft papir, er en kornet overflade, når vask en marmoreret effekt påføres ved hulrummene af papiret opnås.

Papirvægten er anden overvejelse for valget som en tykkere papir har mindre tendens til at krølle. For at undgå, at papiret krøller skal være slap.

Forrige artikel Arkansas Razorbacks
Næste artikel Al Joyner