Alberto Giacometti

[Alberto Giacometti var en schweizisk maler og billedhugger.

Biografi

Giacometti blev født i Borgonovo, Val Bregaglia, Schweiz nær den italienske grænse, hvor han voksede op i et miljø af kunstnere. Hans far, Giovanni Giacometti, var impressionistiske maler, mens hans gudfar, Cuno AMIET var Fauve.

Efter at have afsluttet gymnasiet, flyttede han til Geneve for at studere maleri, tegning og skulptur på Skolen for Fine Arts og Paris i 1922 for at studere på Academie de la Grande Chaumiere i Montparnasse under oplæring af en associeret af Rodin billedhuggeren Antoine Bourdelle. Det var der, at Giacometti eksperimenterede med kubismen. Men han tiltrak mere den surrealistiske bevægelse, og ved 1927 efter at hans bror Diego blev hans assistent, Alberto var begyndt at vise sine første surrealistiske skulpturer på Salon des Tuileries. Kort tid derefter blev det betragtet som en af ​​de førende surrealistiske billedhuggere af tiden.

Bor i sådan et kreativt fællesskab af Montparnasse, begyndte han at associere med kunstnere som Joan Miró, Max Ernst og Pablo Picasso, plus forfattere Samuel Beckett, Jean-Paul Sartre, Paul Eluard og André Breton, som han skrev og tegnede på hans offentliggørelse Le surrealisme au service de la Revolution. Mellem 1935 og 1940 Giacometti koncentrerede sin skulptur på den menneskelige hoved, primært fokuserer på udseendet. Dette blev efterfulgt af en ny og unik kunstnerisk fase, hvor hans statuer begyndte at strække, strække deres lemmer. På dette tidspunkt betalte han et besøg i Spanien, selvom det er i borgerkrigen.

Under Anden Verdenskrig boede han i Genève, hvor han mødte Annette Arm. I 1946 begge vendte tilbage til Paris, hvor de blev gift i 1949. Ægteskabet syntes at have en god effekt på ham, da det sandsynligvis vil fulgt den mest produktive periode af hans karriere. Det var hans kone, der gav ham mulighed for at være konstant i kontakt med et andet menneske krop. Andre modeller viste sig at udgøre for ham var ikke en let opgave, men Annette hjalp ham enormt, tålmodigt støtte sessioner, der ville vare timer, indtil Giacometti lograse hvad han ville.

Lidt senere en udstilling af hans arbejde på Maeght Gallery i Paris og Pierre Matisse Gallery i New York, for hvis katalog hans ven Jean-Paul Sartre skrev introduktionen blev organiseret. Perfektionist, Giacometti var besat af at skabe hans skulpturer præcis som set gennem sin unikke syn på virkeligheden.

I 1954 blev han bestilt til at designe en medaljon med billedet af Henri Matisse, så han skabte mange tegninger i løbet af de sidste måneder af livet for maleren. I 1962 modtog han den store præmie for skulpturen på Venedig Biennalen, der førte ham til at blive en international berømthed.

Den 3. februar 2010 blev hans skulptur Gåture Mand bortauktioneret i London for 65 millioner pounds, der overstiger den verdensrekord for et kunstværk solgt på auktion denne gang, som huset, der håndterede auktionen : Sotheby.

Bolden suspenderet

Det er en skulptur konstrueret som et åbent bur af jernstænger inde som er en kugle med en slids og hængende fra et reb gnider med en gynge, den skarpe kant af et semirecumbent stykke halvmåneformet eller kile orange. Der er to versioner, en lavet af træ og gips anden.

Dette arbejde åbner Alberto Giacometti s strejftog ind i verden af ​​surrealistiske objekt. Hans opdagelse forårsagede en lille katastrofe inden for denne kunstneriske bevægelse. André Breton, der vil opdage Pierre Loeb Gallery i Paris, og dens efterfølgende køb vil være ansvarlig for deres venskab. Værket kommer på et vendepunkt i surrealistiske poesi, der udviklede sig fra udforskningen af ​​den indre univers, i tyverne, indtil opdagelsen af ​​den virkelige univers eller opfundet genstande, omkring 1930. En af de første numre af bladet surrealisme tjener revolutionen, i 1931, Giacometti indså foruroligende magnetisme at genstande henrykt ham: "Alt ... dem nær og fjern, alle har fortid og fremtid, de bevægelige mine venner, ændre, andre tilgange, klatre, ned, ænder i vandet, her og der i rummet, op og ned ... "

I løbet af 30'erne, Giacometti insisterer på, at skulpturen ikke havde indset fodspor håndtering, eller fysisk aftryk eller dens æstetiske og formelle beregninger. "For år," skriver han i 1933, "kun de lavet skulpturer tilbyde min ånd og perfekt færdig." "Erkendelsen er bare en væsentlig arbejde for mig, i alle tilfælde, ikke frembyder nogen vanskelighed. Det er næsten kedeligt. Du har i dit hoved, og du skal se det gjort, men udførelsen selv er irriterende. Hvis du kunne have udført for andre, det ville være endnu mere tilfredsstillende! "Det er derfor, han talte om sine værker som" fremskrivninger "Jeg ønskede at se du har lavet, men ønskede ikke at gøre sig.

Men er indsatserne i den virkelige bevægelse i plast arbejde hidtil statisk det mest innovative aspekt. Dette skyldes det faktum, at bolden faktisk kan svinges som et pendul, der bestemmer en opfattelse af arbejde i deres specifikke og objektiv fysisk form og ikke plastisk form. Ifølge forfatteren: "På trods af min indsats, i de dage at få ikke rigtig tåle en skulptur, der var begrænset til at give illusionen af ​​bevægelse. Flytningen kunne kun forestille, hvis det var reel og effektiv, ja, ønskede at give følelsen af ​​at være i stand til at lede. "Bevægelsen er reel, og derfor den tidsmæssige medium, hvori du deltage er den real-time oplevelse, frataget alle grænser og, per definition, ufuldstændig. Denne tur af den virkelige bevægelse og på samme tid er en funktion tekstuelle betydning surrealisme i at det er installeret samtidigt på kanten af ​​verden og inde, deler de midlertidige forhold, men er dannet under pres fra et indre behov.

At sætte bolden og halvmåne på den kubiske volumen af ​​et bur, kan Giacometti spille med to rumlige registreringer. Og producerer en ambivalens, der grænser objektet på buret begrænset naturskønne landskab, trykning på samme tid en reel bevægelse; det inden for verdens rummet, der adskiller den fra de ting, der omgiver den. Buret tillader ham at bekræfte det unikke i denne situation og omdanne hele området til en slags uigennemtrængelig, svingende Crystal inde den virkelige verden. En del af den virkelige rum, mens adskilt fra ham, bolden suspenderet og halvmåne åbne en revne i den kontinuerlige overflade af virkeligheden. Skulpturen indfanger en oplevelse, vi nogle gange mens vågen, erfaringer tyder diskontinuitet mellem forskellige dele af verden. Dette arbejde har en stærk evne til erotisk antydning, der er indeholdt i, at jern bur, hvor den taktile og svingende incitament er et centralt element, selvom bevidstløs. Afholdt i en gennemsigtig ramme, der accentuerer indtryk af isolation, gennemførelse af objektet producerer en voldsom følelse, der umiddelbart forbundet med den irriterende følelse af et uopfyldt ønske, der repræsenterer alle de frustrationer des enhed kærlige, selv om mandlige og kvindelige elementer De er indbyrdes udskiftelige. Beskrivelsen af ​​Dalí var meget veltalende: "Et træ bold gennemboret af en kvindelig hult og suspenderet med en bøde violin snor hængende over en halvmåne, hvis kant berører hulrummet smule. Beskueren instinktivt drevet til at glide bolden på kanten; Slip imidlertid længden af ​​rebet ikke tillader mere end halvdelen ".

Suspenderet Ball er uundgåelig associeret med barndommen hukommelse på Giacometti egen, om hvilke var stor omkring byen, en "gylden monolit", som tiltrak magnetisk, og hvilket hul, "fjendtlig og truende perforeret sten "Han åbnede på sin base til våd grotte, hvor næppe passer den lille Alberto lyver. Som han fortalte en voksen, tanken om denne åbning blev utålelig og attraktivt stykke tid, og besatte deres opmærksomhed og spil i flere somre.

Forrige artikel Avenida Las Delicias
Næste artikel Aitor González