Altertavle af katedralen i Astorga

Altertavlen af ​​katedralen i Astorga indtager bunden af ​​koret af denne katedral. Anlægsarbejderne varede fra 1558 til 1584. Det er helt bygget i polykromt træ efter de arkitektoniske planer billedhuggeren Gaspar Becerra. Skulpturerne er på grund af denne samme kunstner og hans medarbejdere, velanskrevne billedhuggere arbejder i værkstedet Becerra som betragtes hans lærer og som lærte at køre de nye manieristiske-romanistas tendenser. Den endelige polykrom er arbejdet i Gaspar de Hoyos og Gaspar de Palencia. Med dette arbejde, Becerra havde mulighed for at fremvise nye kunstneriske lært og assimileret i Italien, hvor han arbejdede med billedhuggere af stor statur Giorgio Vasari og Volterra.

Organiseringen af ​​altertavlen var en stor nyhed indføres ved dette team af kunstnere. Rammerne indført klassiske søjler og frontoner, overvejer et nyt arkitektonisk system, der fungerede som et eksempel til altertavler i den anden halvdel af det sekstende århundrede; ignudi beskæftigelse og akslerne af søjlerne dekoreret med blomster temaer var en nyskabelse, der fangede min opmærksomhed, og som senere blev ofte kopieret.

Altertavlen er opdelt i tre sektioner eller gulve og fem blokke plus fire særheder. I hovedgaden de er arrangeret grupper i den runde af den antagelse og Coronation af Jomfru. Hele ikonografi er dedikeret til livet i Kristus og Jomfru, efter en narrativ ordning af kapitel af katedralen og under hensyntagen til de mandater i Rådet for Trent om det. Det er en sand undervisning i Marian passager. Golgata loftet er store proportioner. I centrum af den predella eller bank placeres Tabernaklet, god størrelse som sker normalt fra anbefalingerne fra tælleren. På begge sider er relieffer af de dyder.

Denne altertavle af Astorga var en stor succes og bred dækning, i høj grad påvirke de fremtidige værker, især i landområder i Burgos, La Rioja og Navarra, hvor tilhængere og disciple Becerra var tro mod kunstneriske nyskabelser, der anvendes i denne katedral.

Historiske og kunstneriske kontekst

Den sidste tredjedel af det sekstende århundrede er kendetegnet ved indflydelse af romerske Manierisme klassicistiske og monumentale sammenlignet med tidligere tendenser i florentinsk Manierisme ekspressionistiske tradition. Nogle kunstnere øjeblikkets var rejst til Italien for at træne og til at opdage og lære nye teknikker og nye mode. Mange lavet kopier og skitser af værker af de store mestre som Gaspar Becerra, hvis værdifuld samling fungerede som en vejledning i alle hans værker, hans død overgik til hans discipel Stephen Jordan. Det er også opmærksom på to billedbøger, der efterlod ved sin død billedhuggeren Pedro López de Gamiz.

Philip II regerede i Spanien, store promotor og entusiast klassiske genoplivning. Den katolske kirke i Counter indførte en række dogmer og mandater blev afspejlet i religiøs kunst fra renæssancen til den barokke finish. Biskopperne og katedraler principper udstedt efter reglerne om de spørgsmål, der skal følges af kunstnere. Altertavlen var en af ​​de mest værdifulde ressourcer, som taler af undervisningen, hvor især helligdommen og scener fra livet i Virgin, to spørgsmål diskuteret i Rådet for Trent ville fremhæve.

Det kapitel af katedralen i Astorga tog beslutningen om at bestille mere i overensstemmelse med betydningen altertavle af bispedømmet. For at udføre en sådan beslutning annonceret en konkurrence om at to prestigefyldte workshops blev præsenteret: Workshoppen Pedro Juan Picardo og Andrew, både beboere i Medina del Campo og værksted billedhuggere palentinos Manuel Alvarez, Lucas Ortiz og Juan Ortiz. Begge workshops var kvalitetsjob på den traditionelle måde stadig varet inden for den spanske plateresque renæssance. Men rådet havde et stort flertal af gejstlige, som begunstigede nye former importeret fra Italien igen, så de afviste disse tilbud og kontaktede billedhuggeren Gaspar Becerra som havde meget god reference. Becerra accepterede opgaven, og som sædvanlig præsenteres på forhånd en skulptur for rådet vurderes, om at fortsætte traktat eller ej. Skulpturen blev præsenteret gruppen af ​​den antagelse kan ses i altertavlen sted som et billede i templet holderen. Modellerne kunne følge Becerra for dens gennemførelse og for de andre billeder af Jomfru kan spores til den antagelse af Rovere Daniele da Volterra kapel i Santa Trinita dei Monti, Rom, 1548, i figuren af ​​Rachels grav Julius II af Michelangelo, eller Mercy af Sebastiano del Pombo.

Becerra var en nabo til Valladolid, da han underskrev kontrakten med Rådet for Astorga. For at udføre det arbejde, dannede et fantastisk hold ved at hyre en række bidragydere, hvis navne er observeret i forskellige dokumenter, ud over officerer og assistenter, hvoraf mange vil følge senere til Retten i Madrid på begæring af kong Filip II. De fleste af disse medarbejdere, ledere og assistenter, til master død og var i stand til at danne deres egne uafhængige værksteder.

Struktur og konfiguration af altertavlen i Astorga

Strukturen og konfiguration af altertavlen i Astorga var en innovation, der chokerede den kunstneriske og religiøse verden. Det var en effektiv ændring af spor og fortællingen repertoire. De dekorative elementer i de foregående år ikke længere var gyldige; større arkitektonisk klarhed og samtidig søger større monumentalitet. De vigtigste elementer var: sværhedsgraden af ​​fælles; fravær af buer ud mod overligger element; brugen af ​​buede og trekantede frontoner med liggende ignudi; flade bokse til reliefferne; appel af de klassiske ordrer; kannelerede søjler med korintiske kapitæler; ornamenter triglyffer, metopes, bands, atlas, kiler, guirlander. Grotesker i den tidligere mode vige for spændramme.

I altertavlen af ​​manieristiske sprog Becerra væsentlige repræsenteret ved de store konsoller, skiftevis frontoner, ignudi liggende og ædruelighed af de arkitektoniske elementer.

Beskrivelse altertavle

Altertavlen er opdelt i tre sektioner eller gulve og fem blokke plus fire særheder, alle afhængige af en predella. I centrum af den predella af Tabernaklet, som fortjener særlig omtale det er placeret. På begge sider af Tabernaklet er der vandrette relieffer indrammet i kasser og adskilt af konsoller, der understøtter den første krop og på hvilken separation kolonner er placeret. Reliefferne viser to dyder, tro og kærlighed og to allegorier, Religion og Sikkerhed. Disse tal og ignudi, der ledsager dem, er designet i stil med Sibyllerne i det Sixtinske Kapel loftet og Medici gravene.

Den centrale del af den første krop og de fire lodrette relieffer der udgør er begrænset af dobbelte korintiske søjler, hvis aksel er meget udskåret med anlæg og menneskelige grunde, tilskud gjorde Becerra på anmodning af Rådet, som nogle medlemmer mente, at der måtte blive brudt skarpt med traditionen. De fire relieffer er toppet af frontoner skiftevis buede og trekantede ignudi citeret dem ligge ned. I trommehinder af frontoner relieffer af bevingede engle hoveder er. Det første legeme er adskilt fra den anden af ​​en frise udskåret og dekoreret med ignudi. Denne frise er en lille gesims og sokkel understøtter det andet legeme.

Den anden krop udvikler sig fra et rum designet i form af bank afbrudt i midten, hvor der er placeret skulpturen i den runde af den antagelse af Jomfru. I hver gade Tilsvarende banken præsenterer skulpturer af Lejer keruber holder ovale kartoucher; Disse scener er begrænset ved hjælp af konsoller, som i den første bank, støtte kolonner af hver gade. Gruppen af ​​den antagelse er indrammet og adskilt fra rillerne ved kannelerede søjler, hvis tredje lav bliver udvirket med ignudi og blomstrede. Hovedstæder er Corinthian. De fire relieffer placeret i de fire gader er indrammet af søjler svarende til det centrale og kronet som i det første legeme ved gavle alternerende trekant med buede. Disse frontoner ligger til grund for tredje krop.

Det er i denne tredje krop, hvor Becerra Roman Manierisme fuldt udtrykt uden at gøre enhver indrømmelse til nær fortid. I sine noter og skitser kan læse denne refleksion:

Søjlerne i den første og anden krop forsvinde og vige for tjene frame lister, corbels toppet med triglyffer. I den centrale gade det er placeret det andet felt, i den runde, med temaet for kroningen af ​​Jomfru. Lederen af ​​en trekantet Gavl. På boksene for lindring af de andre gader og i form af adskillelse fra loftet rum, den krydses af en lille modillions eller corbels støtter en gesims.

På loftet ligger Golgata store, med Kristi kors og tallene af Jomfru og San Juan, dekorere rummet et maleri af arkitektonisk karakter, der kan repræsentere det himmelske Jerusalem. Frem for alt er det trukket en sol med stråler og omgivet af lederne af engle; i midten og inden for en trekant, det ene øje. På begge sider af Golgata gruppe, de er placeret store tal repræsenterer kirkefædre; også stiftende helgener, prædikanter og diakoner; i alt ti billeder. Johannes Døberen som forløberen for Kristus og St. Sebastian advokat pest: i bugterne ved gaderne i den anden og tredje krop repræsentationer af Evangelister, apostle og to meget æret hellige i disse år er opstaldet.

Tabernaklet

Tabernaklet opnået stor fremtrædende plads i de altertavler, da Rådet for Trent. Det var et stykke, der var ansvarlig altid fra hinanden, med en række krav, der ikke er overladt til tilfældighederne.

Projektering og udførelse af denne tabernakel er Becerra og polykrom, guld og gryderet Palencia Gaspar og Gaspar de Hoyos. Men tallene for Melkisedekske og Moses blev bestilt senere af rådet ønskede mere forstørre dette arbejde. Tallet Melkisedeks symboliserer Eukaristien, som teksten siger

Bolig Astorga består af to dele: en eukaristiske kiste, som optager midten af ​​predella og en helligdom på en sådan betragtelig pit, der optager midten af ​​den første legeme. Templet er designet på den måde, den processional forældremyndighed og kronet af en trekantet Gavl i midten af ​​skjoldet er udskåret med Mystic Lamb Cabildo. De to nøgne cherubs bevogtning liggende på skrå sider af trekanten.

Med forbehold af de relieffer

Byrådet valgte netop ikonografiske diskurs. Alle relieffer centreret omkring livet i Virgin og scener af passager relateret til Jesus sin mor. Fra venstre mod højre og top til bund kan være følgende scener:

  • Embrace før Golden Gate
  • Født af Jomfru
  • Forlovelse i San Jose
  • Bebudelsen
  • Tilbedelse af Shepherds
  • Omskæring
  • Kongernes tilbedelse
  • Præsentation i templet
  • Jesus Blandt Læger
  • Fromhed
  • Ascension
  • Pinse

Emnerne er strengt Trentino, med klare beskrivelser for den troende kunne spille ved første øjekast. Hensigten er at lære doktrinen og ophøje tallet af Jomfru.

Polykromi

Altertavlen var forgyldt og polychromed af Gaspar de Palencia og Gaspar de Hoyos. De underskrev kontrakten den 5. december 1569, som angiver, at Gaspar de Palencia havde halvdelen tilsvarende polykrome altertavle siden af ​​Epistel og Gaspar de Hoyos evangeliet side. Fristen for levering af arbejde var tre år, en tilstand, der blev opfyldt strengt.

Polykromt tabernakel fra hinanden og blev senere. Byrådet bestilt værket Gaspar de Palencia i 1578, at anbefale maleren til at gøre det på linje med resten af ​​altertavlen:

Gaspar de Palencia lavet en miniature arbejde af forfatter udviklet et OT program for eukaristiske mysterium, altid efter principperne i Rådet for Trent. Udover at male, han gjorde for tabernaklet spore nye skulpturer, der beriger Tabernaklet. Undersøgelsen tyder disse udskæringer kunsthistorikere, der forlod gouge Bartolome Hernandez, der havde arbejdet i teamet Becerra i altertavlen selv, og at i de år var allerede blevet lavet med en kunde i Astorga.

Broadcasting

Den teamwork af altertavlen i Astorga havde en stor spredning efterlader et vigtigt mærke Romanists principper ikke kun malere men billedhuggere og guldsmede. Bevægelighed for kunstnere sammen med bevægelsen af ​​gejstlige og skoleledere fik denne nye kunst at ekspandere uden Leon. Han rejste til Galicien med tallet for Gregorio spansk i begyndelsen syttende århundrede. I Valladolid Berruguete og Juan de Juni var de helt tæt på de nye former og León, så med tilhængere Billedhugger Juni. Esteban Jordan, en af ​​de bedste disciple Becerra, han sporer altertavlen Santa Maria de Rioseco i stil med sin lærer. Burgos, blev La Rioja og Navarra invaderede tilhængere billedhuggere Gaspar Becerra som udviklede sin kunst bredt i disse lande.

Forrige artikel Abella de la Conca
Næste artikel Abe Cunningham